BIENALSUR despliega su cartografía en Bogotá, Colombia

17/07/2019

El 27 de julio serán dos las sedes de Colombia que formarán parte de la programación de BIENALSUR 2019, el evento cultural de arte contemporáneo de Argentina para el mundo, con la exposición “Peso específico” de la argentina Valeria Traversa en la Cámara de Comercio de Bogotá (Sala Kennedy), y la instalación “Del otro lado del estigma” de la mexicana Betsabeé Romero en el MAMBO - Museo de Arte Moderno de Bogotá, ambas con curaduría BIENALSUR. Así, Bogotá se suma a la singular cartografía de la bienal que continuará desplegándose hasta el mes de noviembre con exposiciones de 400 artistas en más de cien sedes – con las que trabaja de forma conjunta y colaborativamente-  de 43 ciudades de veinte países. 


El 27 de julio a las 11 horas se inaugurará el proyecto “Peso específico” de Valeria Traversa en la Cámara de Comercio de Bogotá con el objetivo de alimentar las escenas culturales de Colombia y Argentina. 

La monumental instalación, que podrá verse hasta el 23 de agosto, responde a la investigación que la artista viene realizando hace varios años sobre las posibilidades  constructivas y plásticas del papel como material escultórico. 

En palabras de Traversa, “La forma es lo único que el universo tiene para conservar”. En esta línea, la artista genera universos de formas relacionadas entre sí en un entramado de pliegues que dibujan el cuerpo del papel. El peso específico es el vínculo entre el peso de una cierta sustancia y el volumen correspondiente, pero también revela la presión aplicada sobre el papel a lo largo del proceso constructivo, el regulado peso del cuerpo sobre cada hoja cuya calidad y cuyo gramaje han sido cuidadosamente seleccionados.

Ese mismo día a las 14 en el MAMBO será la apertura de la instalación sitio específico “Del otro lado del estigma” de Betsabeé Romero que podrá verse hasta el 6 de octubre. Una obra pensada para acompañar al caminante en su recorrido alrededor del museo sin interrumpir el paso.

A partir de figuras que ocupan el espacio en forma serpentina, la instalación aborda -como muchos otros trabajos que la artista mexicana ha realizado en los últimos veinte años en el espacio público- el tema de la movilidad y sus impedimentos, la migración y sus obstáculos. La composición remite a la estructura de las guirnaldas de papel picado que se instalan en líneas paralelas en el espacio urbano durante las celebraciones populares de distintas comunidades. 

Las obras de Betsabeé Romero incluyen esculturas, instalaciones, grabados, papel perforado, fotografías y videos. Desde hace más de 15 años su trabajo se ha especializado en la elaboración de un discurso crítico acerca de temas como migración, mestizaje y movilidad, a través de la resemantización de símbolos y ritos cotidianos de la cultura del consumo global, como automóviles, tatuajes, señalética urbana, etc. De la misma manera, se ha interesado en abordar la problemática del arte público y el arte popular, su permanencia y relación con el tejido social y con público alternativos al arte contemporáneo.